Warhammer Dreadnought

[Massimo Caggese]

Salve a tutti!!!

finalmente ho un pochino di tempo e posso finalmente dare la giusta partecipazione al forum. Lo faccio presentando questo WIP in cui sto riproducendo un Dreadnought preso da Warhammer 40k. Tendenzialmente è la prima volta che faccio qualcosa di sci-fi quindi è cmq interessante doversi cimentare con la necessità di aggiungere i dettagli nel tentativo di mantenere una geometria “abbastanza” pulita. Sto andando abbastanza a rilento sia per il poco tempo a disposizione, sia per la volontà di fare tutto al meglio possibile.

Ho da poco finito le gambe, per le quali ho già predisposto vari Empty che comandano gli spostamenti di ciascuna parte…per spefici elementi, invece, bisognerà ricorrere ai Drivers.

Questo robottone dovrebbe essere il protagonista di una piccola scena che ho in mente da un po’ di tempo, per la quale ho intenzione di usare svariati software (tra i quali Quixel per il texturing e Unreal Engine per il rendering).

Se avete qualche consiglio, è sempre ben accetto! Vi terrò aggiornati!

[Raffaele Rossetti]

Un Dreddy! Bella storia! Giochi anche tu a WH 40k? Io sto andando ora al club che qualcuno questa sera gioca. 🙂 Che esercito hai?

Ottimo comunque per ora! Se è del Chaos voglio proprio vederti a fare tutti i dettagli vari! 😀

[andcamp]

Bel progetto, se nessuno ti corre dietro meglio puntare sulla qualità

Delle sbavature nella mesh nella parte superiore degli schinieri

Tutti sanno disegnare il cubo 😀

[Massimo Caggese]

piccolo update

 

Raffaele per ora voglio completare un Dreadnought normale…per fare quelli del Caos dovrei andare anche sullo sculpting (per il quale non sono molto portato 🙁 )

[Massimo Caggese]

  

[andcamp]

sta procedendo bene 🙂 , a quanti vertici sei finora?

[Stefano Romano]

Molto molto bello, ti seguo 😀

[Massimo Caggese]

250.000 vertici (bevel 3 steps compresi)…questa dovrebbe essere la versione highpoly

Poi dovrei abbassare gli steps del bevel (se non addirittura toglierlo) e fare il baking delle mappe (normali, AO, curvature) dall’highpoly al lowpoly

[andcamp]

ok, grazie 🙂

[Massimo Caggese]

Questa volta mi sono dedicato al settaggio delle impostazioni per automatizzazione di alcuni elementi che, a seconda di determinati movimenti, hanno un comportamento specifico. Essendo un modello non organico, non mi è sembrato necessario ricorrere ai bones. Quindi al canonico “parenting” tra elementi che si muovono insieme, ho utilizzato i DRIVER.

Nel caso della gamba, in previsione di un movimento dell’anca, ho impostato un driver che governasse la rotazione del piede in modo da mantenerlo sempre parallelo al terreno: avendo ‘x’ l’angolo di rotazione dell’anca, il piede si dovrà ruotare lungo lo stesso asse di ‘-x’. semplicissimo.

Allo stesso modo ho impostato dei drivers che governino il movimento (lungo l’asse z locale) dei pistoni della gamba, i quali dovranno dunque alzarsi o abbassarsi a seconda dell’angolo tra la gamba e il piede: andando a tentativi ho visto che la funzione migliore è l’angolo di rotazione X moltiplicato per la costante 0,4.

Ultima menzione per i tubi che collegano l’addome alla gamba. Le estremità delle beziercurves sono state legate a un Empty mediante HookModifier in modo da allungarsi o accorciarsi a seconda della posizione della gamba.

[andcamp]

|Nel caso della gamba, in previsione di un movimento dell’anca, ho impostato un driver che governasse la rotazione del piede in modo da mantenerlo sempre parallelo al terreno: avendo ‘x’ l’angolo di rotazione dell’anca, il piede si dovrà ruotare lungo lo stesso asse di ‘-x’. semplicissimo.

Interessante 🙂 , speriamo non sembri innaturale un parallelo troppo evidente. Un robot non è un animale, però in genere questi piegano l’arto leggermente nel verso opposto per controbilanciare un po’ il peso della gamba che viene spostata in avanti, la quale altrimenti si sforzerebbe troppo, per poi riposizionarlo nell’istante ultimo prima di appoggiare il piede

[Piktron]

Complimenti! Oltre alla realizzazione tecnica, ammiro anche la tua costanza nel postare aggiornamenti del lavoro…Vai così!

[Stefano Romano]

Stupendo , ignoravo l’esistenza dei driver e sicuramente sono da studiare.
Grazie.

[Massimo Caggese]

nuovo aggiornamento: fatto il lasercannon e quasi finito il powerfist.

[andcamp]

[Massimo Caggese]

Finito il PowerFist….spero che il prossimo aggiornamento sulla modellazione sia anche l’ultimo (o almeno il penultimo :D)

[BAdmin]

Notevole, aspetto con curiosità la mappatura.

[Massimo Caggese]

sembrerebbe finito 😀 e ora…UVMapping!

[andcamp]

bello 🙂
e quelle due rondelline isolate sotto il braccio?

[Gaetano Seminara]

qualcsa di stupendo… complimenti 🙂

 

[Massimo Caggese]

@AndCamp

sono gli originali degli anelli metallici che corrono lungo quel fascio di cavi. Per agevolare il loro posizionamento ed evitare la loro deformazione lungo la curva, ho fatto il dupli su un piano e a questo piano ho applicato il CurveModifier. Non potevo nasconderli perchè altrimenti venivano nascoste anche le copie 😉

[Alessandro Passariello]

Ciao Max….. mi hai lasciato con il desiderio di vederlo finito…….

[Massimo Caggese]

Rieccomi qui, purtroppo il tempo a disposizione per progetti personali si sta riducendo drasticamente e ho dovuto abbandonare per diversi mesi il progetto. Ora ho trovato qualche giorno di tempo per portare avanti il nostro robottone ed eccomi qui ad aggiornarvi.

Finita tutta la parte di modellazione, sono dunque passato alla luuuunga fase di UVMAPPING, procedendo nel modo canonico cioè unwrappando ogni singolo elemento del modello (tranne i cavi mobili che, essendo ancora curve bezier, saranno trasformati in mesh solo nel momento in cui avrò deciso la posa definitiva).

Contestualmente a questa fase di unwrapping, ho iniziato a farmi un’idea di come suddividerò il modello in diversi texture set e di cosa comprenderà ciascuna ID MAP. Giusto a titolo informativo, per chi non dovesse conoscere cosa sono le ID Maps e come funzionano, in queste mappe viene attribuito un colore abbastanza riconoscibile a ciascun materiale che si programma di usare poi nel software di texturing. Ciascun colore non serve ad altro che mascherare di fatto le singole mesh che dovranno avere il materiale in comune:

in questo caso, ad esempio, il colore blu sarà usato come mascherà per tutti gli elementi che avranno lo stesso materiale, mentre il giallo sarà un’altra mascherà per un altro materiale….e così via.

Per arrivare a questo risultato, però, bisogna preventivamente impacchettare le mappe UV di diversi e tanti elementi in un unico texture space. Per fare ciò, dovendo evitare di fare questo lavoro a mano, mi è risultato utilissimo l’addon TEXTURE ATLAS in quanto, al termine dell’impacchettamento della mappa UV, automaticamente separa ogni singolo elemento (fa un join temporaneo) mantenendo inalterati i modificatori – che altrimenti avrei dovuto applicare prima di unire gli elementi – e i vari imparentamenti. Mentre si usa il Texture Atlas mi raccomando a usare i comandi Ctrl+A (per applicare la stessa a scala a ciascuna UV Mappa) e Ctrl+P (per impacchettarle ordinatamente). Funzionale a questa fase c’è anche l’add-on UV-PACKING (https://blenderartists.org/forum/showthread.php?420127-Addon-UV-packing) acquistabile su Gumroad a una cifra irrisoria, che perfeziona decisamente i calcoli di impacchettamento permettendo di guadagnare considerevole texture space che altrimenti, con l’algoritmo interno di Blender, sarebbe rimasto inutilizzato.

Fatto ciò per ciascuna parte in cui è stato suddiviso il modello (nel mio caso sono in tutto 10 parti) le ho esportate in fbx per poi caricarle in SUBSTANCE PAINTER, software che ho deciso di utilizzare per la parte di texturing.

Come prima cosa ho dunque iniziato a dipingere le informazioni relative alla HEIGHT (borchie varie, particolari ecc ecc…):

Partire dalle informazioni dell’ Height channel è funzionale alla successiva esportazione della texture realizzata per ottenere le relative mappe di NORMALI, AMBIENT OCCLUSION e CURVATURE (io le ottengo usando Substance Designer) e unirle a quelle relative ai dati esclusivamente geometrici già bakati. Tutto questo servirà a breve quando dovrò utilizzare i cosiddetti “Smart Materials” – che tengono in considerazione le informazioni di AO  e CURVATURE – e che vorrò che tengano conto dei dettagli che ho applicato in Height.

Fatto ciò per ciascun elemento ecco il risultato finale pre-texturing:

Alla prossima! (che spero non sia tra svariati mesi)

[BAdmin]

Davvero notevole Max,

Confermi sempre la tua professionalità con lavori di eccellenza.

 

[jhskfaaaf]

figherrimo stò robottone! spero di veder presto come continuerà il lavoro!!

[Massimo Caggese]

piccolo ritorno indietro alla fase di modellazione, facendo la basetta e lo stendardo. Il terreno su cui poggerà il Dreadnought lo sto facendo creando una heightmap in SubstanceDesigner e applicandola in ZBrush come displace. Poi potrò tornare alla fase di texturing.

Questo è un render preliminare fatto in Keyshot 6, che sto cogliendo l’occasione per imparare.

Al prossimo update!

[BAdmin]

Davvero notevole Max,

 

[Massimo Caggese]

…un assaggino di come sta procedendo il lavoro 🙂 che ve ne pare?

[jhskfaaaf]

cacchio è fighissimo!! chi sa come verrebbe di un bel verde militare^^

[Massimo Caggese]

scusate le spalle 😀 ahaah

[Massimo Caggese]

QUASI (dico quasi) finito con la creazione e applicazione dei materiali. A breve si passerà alle aggiunte a mano. Render preliminare fatto in Marmoset Toolbag 3

[Massimo Caggese]

Powerfist FINITO!

CHE VE NE PARE??

Questo il link al post su Artstation: https://www.artstation.com/artwork/l4GX5

[Trinciatore92]

Veramente impressionante, vorrei avere la stessa capacità nel texturizzare così i modelli ma ne ho di strada da fare XD
Giusto per curiosità, in che ordine hai realizzato le varie componenti, io non ho ancora fatto esperimenti ma partire col fare il modello, duplicarlo e riprodurre graffi e corrosioni varie per poi fare il bake di normali e AO, infine colorare il modello facendo il diffuse e fare una maschera per le parti lucide; ha senso quanto dico o sbaglierei qualcosa a fare così?

Nello sbagliare contemplerei anche l’allungare inutilmente i tempi di lavoro, troppe volte mi è capitato di fare cose complesse per poi scoprire che potevo farle in molto meno tempo e sentirmi poi un deficiente, come quando ho scoperto che potevo replicare l’ultima azione con shit+r senza dover rifare tutto il procedimento a mano eheh

[Massimo Caggese]

Il workflow, che poi è quello che ho descritto nel corso di tutto i lavoro, è consistito nel modellare l’oggetto base (in Blender ovviamente) e successivamente di inserire alcuni particolari (solo quelli di cui volevo che i materiali tenessero conto) in Substance Painter, creando una HeightMap. Quindi non sono ricorso allo sculpting di un highpoly, ho operato direttamente sulle texture. Dopo aver bakato tutto sono passato al texturing, sempre in substance painter. Il bello di Painter è che operi contemporaneamente su tutti i canali (Albedo, roughness, metalness, ecc) quindi nel momento in cui decidi quali materiali usare (ciascuno avrà le proprie mappe), basta blendarli mediante maschere (sia procedurali, sia a mano).

Se tu hai intenzione di dipingere le texture direttamente in blender, non sono molto pratico sinceramente.

[Trinciatore92]

L’idea era di provarci, dopo il contest sulle macchine volanti volevo provare a realizzare un drone e magari animarlo col nuovo enginw Eevee.

Visto che alcune parti sono sottoposte ad usura, tipo la punta delle eliche o i pattini di appoggio, stavo pensando a un modo per texturizzarlo ma con l’aggiunta coerente di alcuni difetti (pensavo a graffi che fanno perdere la lucidità della plastica o alcune escrescenze tipiche di quando si fondono due pezzi di plastica).

Visto l’ottimo risultato che hai ottenuto sotto questo profilo ero curioso di capire, substance lavora su layer multipli contemporaneamente da come l’hai descritto, tuttavia mi sa che in blender non è fattibile, per lo meno quando si tratta di normal map, con le height bene o male ci si regola.

 

[Massimo Caggese]

@Trinciatore92

si assolutamente. Blender e Substance Painter hanno 2 modi totalmente diversi di creare materiali. L’unica cosa che puoi fare per rimanere sempre interno a Blender è ricorrere al texture painting di Blender. Se non ricordo male c’è un video di BlenderGuru in materia.

[Massimo Caggese]

Lascannon FINITO!

Che ve ne pare?

Questo il link al post di Artstaion: https://www.artstation.com/artwork/9VzqN

[Alessandro Passariello]

Max, sei uno spettacolo!!!!!

bravo davvero!!!, i materiali, le forme…. che cura…..

[Marco Moruzzi]

Boh non ho parole! Davvero stupendo!! Complimenti!
Ma quindi i piccoli particolari che si vedono nel normal map sono fatti con Substance Painter?

[CyberJabba]

Una gioia per gli occhi!

[Massimo Caggese]

Grazie ragazzi! Spero nei prossimi giorni di ultimare le gambe e l’addome.

@Marco Moruzzi: si, alcuni particolari li ho applicati Substance Painter preliminarmente per poi bakarli nelle mappe di AmbientOcclusion e Curvature. Questa immagine dovrebbe essere abbastanza esplicativa:

[Massimo Caggese]

Finite pure le gambe e l’addome!

[Massimo Caggese]

…e anche il torso è andato!

Qualche altra immagine la potete trovare sul mio profilo Artstation al link: https://www.artstation.com/artwork/xPGV2

[Massimo Caggese]

FINITO!

I render sono stati fatti in Cycles usando il Principled Shader.

Altri render li potete trovare sulla pagina Artstation: https://www.artstation.com/artwork/v8WBv

Che dite?

Per quanto mi riguarda, sarà che ci sto lavorando da quasi un anno, ma mi sembra sempre di poter migliorare qualcosa…ma così facendo veramente non la finirei più…bisogna anche sapere quando dire basta 😀 .

Alla prossima!

[Trinciatore92]

A me pare fantastico e non mi vengono in mente aspetti da migliorare. 😀

Complimenti!

[BAdmin]

Che spettacolo,

Aspetto le immagini nel portfolio per inserire in galleria

Alessandro

[Massimo Caggese]

Grazie ragazzi!

Ale ora provvedo a caricarle nel mio portfolio 😉

[Harvester]

Eccellente lavoro di modellazione e texturing, Massimo. Complimenti.

[Autore]

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